Versier met abstracte kunst

Trends

Decoreren met abstracte kunst

Vooral de laatste maanden is abstracte kunst weer een grote trend geworden. Dat komt waarschijnlijk omdat deze kunstvorm zo veelzijdig is. Of je nu iets traditioneels of moderns zoekt, er is een abstract kunstwerk dat bij je smaak past.

Abstracte kunst is een geweldige manier om je huis een vleugje persoonlijkheid te geven. Abstracte kunst kan een kamer visueel verfraaien of een gedurfd statement maken. Er zijn veel verschillende stijlen abstracte kunst, dus je kunt iets kiezen dat bij je persoonlijke smaak en inrichtingsstijl past. Als je niet zeker weet waar je moet beginnen met de ruime keuze aan abstracte kunst prenten, ben je op de juiste plaats. In dit blog bericht bespreken we de verschillende abstracte kunst kunstenaars en geven we je tips om het perfecte kunstwerk voor je huis te vinden.

Populaire kunstenaars in abstracte kunst

Bij abstracte kunst draait alles om lijnen, kleuren en vormen - een mooie manier om een kamer op te fleuren of visueel op te leuken. Maar de keuze aan abstracte kunstdrukken is enorm. Daarom stellen we je voor aan zes van onze favoriete abstracte kunstenaars om je te helpen bij je keuzeproces:

1. Wassily Kandinsky: Geboren in Rusland in 1866, is Kandinsky een van de beroemdste abstracte kunstenaars ooit. Zijn werken zijn bekend om hun felle kleuren en geometrische vormen. Zijn abstracte kunst weerspiegelt zijn visie op muziek. En leuk weetje: Kandinsky begon pas te schilderen toen hij 30 jaar oud was! Dus als je erover denkt om een nieuwe hobby op te pakken, is het nooit te laat om te beginnen. Als je nieuw bent met abstracte kunst, is er geen betere plaats om te beginnen dan met de werken van Wassily Kandinsky.

2. Piet Mondriaan: Piet Mondriaan was een Nederlandse schilder die vooral bekend is om zijn abstracte kunstwerken. Hij begon zijn carrière als landschapschilder, maar raakte later geïnteresseerd in het kubisme en andere abstracte stijlen. Mondriaans composities worden gekenmerkt door het gebruik van eenvoudige geometrische vormen, sterke kleuren en rechte lijnen. Zijn schilderijen zien er vaak uit alsof ze uit een reeks verbonden blokken bestaan en hebben een uitgesproken modernistische esthetiek. Een interessant feit over Mondriaan is dat hij kleurenblind was. Dit zou kunnen verklaren waarom zijn kleurenpalet beperkt is tot slechts een paar primaire kleuren. Ondanks (of misschien juist dankzij) zijn kleurenblindheid heeft Mondriaans kunstwerk een blijvende invloed gehad op de wereld van de vormgeving. Zijn composities worden vaak gebruikt als patronen of motieven in van alles, van meubels tot mode. De laatste jaren heeft Mondriaans werk iets van een renaissance ondergaan: zijn stijl is te vinden in alles van behang tot bruidstaarten.

3. Hilma af Klint: Hilma af Klint was een Zweedse kunstenares die actief was in de late 19de en vroege 20ste eeuw - hoewel ze toen al actief was, is haar werk pas onlangs algemeen bekend geworden. Ze is vooral bekend om haar baanbrekende werk in de abstracte kunst, dat ze maakte jaren voordat het gepopulariseerd werd door kunstenaars als Pablo Picasso en Wassily Kandinsky. Van haar wordt onder andere gezegd dat haar werk "de brug markeert tussen Kandinsky en Rothko". Af Klint's gebruik van kleur, geometrische vormen en organische elementen hielp de basis te leggen voor abstracte kunst zoals we die nu kennen. Haar werk werd sterk beïnvloed door haar belangstelling voor spiritualisme en theosofie, en ze geloofde dat abstracte kunst gebruikt kon worden als een middel om met het goddelijke te communiceren. De laatste jaren heeft af Klint's kunstwerk weer aan populariteit gewonnen, zoals hierboven vermeld, omdat haar visionaire benadering van kunst blijft resoneren bij mensen over de hele wereld.

4. Paul Klee: Veel mensen zijn geïntimideerd door abstracte kunst. Ze zien het als iets dat alleen deskundigen kunnen waarderen. Maar de waarheid is dat iedereen van abstracte kunst kan genieten - je moet alleen weten waar je moet beginnen. Een goede plaats om te beginnen is met de werken van Paul Klee. Klee was een Zwitsers-Duitse kunstenaar die actief was aan het begin van de 20e eeuw. Zijn werken houden het midden tussen kubisme en expressionisme, en hij had een grote invloed op beide bewegingen. Waarschijnlijk zijn bekendste werk is de "Chirping Machine", die een reeks eenvoudige vormen en lijnen toont die op een speelse, grillige manier gerangschikt zijn. Wat Klee's werken zo toegankelijk maakt is hun kinderlijke kwaliteit. Zijn schilderijen lijken alsof ze vol geheimen zitten die erop wachten ontdekt te worden. En dat is precies wat ze zo aantrekkelijk maakt - iedereen kan naar een schilderij van Klee kijken en elke keer iets nieuws ontdekken. Hij zei eens: "Kleur heeft een directe invloed op de ziel". Veel van Klee's schilderijen waren geïnspireerd door muziek, en hij schreef zelfs een boek dat The Notebooks of Paul Klee heet. Tegenwoordig zijn Klee's werken te zien in grote musea over de hele wereld, waaronder het Museum of Modern Art in New York City en de Tate Gallery in Londen - maar misschien binnenkort ook bij jou thuis?

5. Vincent Van Gogh: Een van de beroemdste kunstenaars die met de abstracte kunststijl geassocieerd worden is Vincent van Gogh, die bekend stond om zijn onconventionele gebruik van kleur en penseelstreken. Wat veel mensen niet weten over van Gogh is dat hij tijdens zijn leven nooit één schilderij verkocht! Toch behoren zijn werken vandaag tot de meest waardevolle en bekendste ter wereld. Interessant is dat van Gogh niet als abstracte kunstenaar begon. Vandaag de dag is Van Gogh's abstracte kunst toch erg populair, en het is gemakkelijk te begrijpen waarom. Zijn gedurfd kleurgebruik en unieke visie inspireren zowel kunstenaars als kijkers.

6. Pablo Picasso: Een van de beroemdste abstracte kunstenaars is Pablo Picasso. Hij werd in 1881 in Spanje geboren en is bekend als mede-oprichter van de kubistische beweging. Zijn kubistische schilderijen bevatten vaak geometrische vormen en waren bedoeld om verschillende visies op het onderwerp tegelijk weer te geven. Picasso's werk was zeer invloedrijk en baande de weg voor toekomstige abstracte kunstenaars. Tegenwoordig behoren zijn schilderijen tot de duurste ter wereld. Zijn werk Les Femmes d'Alger (Version O) uit 1935 verkocht op een veiling in 2015 voor meer dan $179 miljoen.

Interessant is dat Picasso pas in zijn 50-er jaren begon te experimenteren met abstracte kunst. Tot dan toe had hij vooral in meer traditionele stijlen gewerkt. In de latere jaren van zijn loopbaan begon Picasso echter steeds meer te experimenteren met vormen en kleuren en maakte hij enkele werkelijk unieke en vernieuwende werken. Deze late periode van Picasso's loopbaan wordt het meest geassocieerd met zijn abstracte kunst. Dit ondanks het feit dat Picasso in een interview uit 1928 het volgende verklaarde: "Ik heb een afkeer van zogenaamd abstracte schilderkunst.... Als je kleuren naast elkaar rangschikt en lijnen in de ruimte trekt die niets betekenen, is het resultaat decoratie."